Campus Virtual FADU UBA

El modo en que cada unx de nosotrxs “miramos” está inmerso en un tiempo y un espacio. Cada mirada es única y colectiva, es una forma de construir el mundo y un nuevo relato sobre aquello que conocemos como Historia. Esto implica asumir, que la Historia no es una sumatoria lineal de hechos, personajes y escenarios, sino una construcción socio - cultural compleja, que responde a diferentes perspectivas e intereses. Esta idea de la Historia en tanto constructo se articula con la noción de una Historia General (Foucault, 2005) que parte de entenderla como una compleja urdimbre de rupturas y continuidades, de dispersiones, ambigüedades y contradicciones. Es decir, nos aleja de la idea de una Historia como verdad única y homogénea, y nos acerca a pensarla como una red de saberes, discursos, materialidades y experiencias.

Partiendo de estas nociones, el Taller de Historia I busca promover un espacio que aliente la construcción de una mirada propia, en el marco de una producción reflexiva, significativa y colaborativa. Tiene como objetivo, desarrollar la capacidad de comprensión e interpretación del fenómeno urbano-arquitectónico, como parte de una compleja urdimbre que entrelaza la Historia social, cultural, política, económica con los campos de la Arquitectura, la ciudad y la vivienda. Para ello se vale del desarrollo de diversas herramientas de desnaturalización, observación y análisis. En la primera mitad del año, nos aproximamos al estudio de los fenómenos urbano-arquitectónicos de las sociedades antiguas y medievales en relación con las diversas cosmovisiones, partiendo de una perspectiva de análisis situado en el presente. En el transcurso del segundo cuatrimestre, abordamos el debate entre la “otredad y la mismidad”. Estos debates permiten repensar la mirada hacia y desde otras culturas, territorios y arquitecturas, a la vez que propone una reflexión sobre nuestra propia historia. Revisitar las culturas pre-hispánicas, nos permite llevar adelante un análisis histórico-crítico sobre nociones como la diversidad, la identidad, “lo latinoamericano”, permitiendo a lxs estudiantes, el reconocimiento y apropiación del pasado para articularlos con la Historia presente.

¡Les damos la bienvenida!

Ha llegado el feliz momento de reencontrarnos en las aulas y los pasillos de Ciudad Universitaria, proponiéndonos llevar adelante un nuevo y (re)novado periodo de enseñanza/aprendizaje capitalizando el saber devenido de la experiencia de la virtualidad, hibridando el entorno virtual y el encuentro en presencia (modalidad mixta), buscando una oportunidad para volver a repensarnos y renovar la excelencia de la educación. 

Diversas situaciones impactan actualmente en la calidad de vida de la población, provocando mutaciones que se evidencian en la problemática de los paisajes y las políticas públicas, exhibiendo la complejidad de los fenómenos sociales en el contexto global y de crisis ambiental; circunstancia que requiere una comprensión explicativa desde los aportes del pensamiento geográfico, que ponga en relieve las claves que afectan el abordaje del paisaje.

La Geografía, como ciencia, recorrió un largo camino que la llevó a revisar sus paradigmas y marcos conceptuales, a resignificar los estudios geográficos del binomio Hombre-Medio y a introducir a la sociedad, consolidándola, de tal modo, como disciplina social. Este proceso de cambio problematizó el objeto de estudio, indagando sobre las relaciones entre los fenómenos sociales y del mundo material: los procesos de socialización que operan en el espacio y cómo los grupos sociales se transforman y modifican los lugares y sus paisajes.

Los alumnos de la Carrera requieren como andamiaje sustancial de su formación y futuro desarrollo profesional, incorporar conceptos que les permitan comprender y analizar críticamente los paisajes producto de la acción social, identificar las prácticas, representaciones e interacciones en ellos presentes y profundizar el conocimiento de herramientas de información y representación geográfica, a fin de contar con los elementos teórico-prácticos necesarios para planificar y diseñar propuestas paisajísticas, viables y sustentables, que den respuesta a demandas específicas de la sociedad e incorporen usos y valores inclusivos.

Cátedra ExCejas - Materialización de Proyecto

Equipo docente Cátedra Ex-Cejas

ADJ. DI. Silvana Rio
ADJ. DI. Natalia Mandolini
JTP. DT. Alejandra Leon
DI. Antonella Pergolesi
DI. Florencia Arias
DI. Magdalena Garillo
DI. Michelle Calles 

Estudiantes en formación docente:

Boic Fiamma 
Castro Fau Agustina
Solarz Cecilia 
Torres Böge Francisco
Alam Comino Tobías
Ormeño Martinez Micaela
Caballero Iara
Schonfeld Valentina

Morfología es una materia que se aboca al estudio del universo de las formas en sus distintos aspectos: generativo, perceptivo, comunicacional e instrumental, y como toda práctica proyectual supone un conocimiento que se construye a través del hacer y el pensar.

El curso de Morfología 2 tiene como objetivos principales generar en el estudiante procesos de sensibilización visual y producir en él una aproximación al problema de la FORMA/ESPACIO/MOVIMIENTO, tal que a través del conocimiento de sus cualidades y su estructura pueda operar con ella como elemento de comunicación en el Diseño Gráfico.

Proponemos un espacio de experimentación, donde el buscar y el encontrar resultan conceptos equivalentes, entendiendo la búsqueda como un continuo retorno de preguntas y respuestas que devienen en una nueva pregunta. 

El trabajo de taller apunta a liberar al estudiante de esquemas, a construir experiencias y a crear criterios que le permitan resolver problemas de forma, indispensables para el diseño.

https://campus.fadu.uba.ar/course/view.php?id=94§ion=0

Comercialización y Mercado 1.

Cátedra SIERRA. CICLO LECTIVO 2024

El diseño de este espacio responde a la necesidad de sostener y mejorar las expectativas de intercambio de aprendizaje que caracterizan la propuesta de esta cátedra.

La enseñanza de la asignatura Comercialización y Mercado en diversos ámbitos, muestra un enfoque que la ubica entre  el campo de las ciencias exactas y de las ciencias

sociales propias de las carreras de Diseño.

Aprender a DISEÑAR DISEÑANDO.

Abordamos la noción de comunicación en tanto proceso social y cultural, investido de relaciones de poder. Consideramos que las diferentes perspectivas y posiciones de los sujetos en la trama del discurso reconocen argumentos del orden de lo social y el papel activo de las instituciones.

Una vez transitado ese primer momento de la cursada, analizamos el vínculo entre comunicación, lenguaje y performatividad, para pensar cómo mediante palabras y fundamentalmente imágenes se producen esquemas de percepción y valoración del mundo, modos de ver y de construir visibilidades que no prescinden de profundas adscripciones ideológicas. Veremos cómo estos procesos se articulan en contextos de mediatización y globalización social.

Por último ensayaremos un modo de pensar, en dichos contextos de comunicación y circulación global  de signos-mercancías-prácticas-lenguajes, las formas de apropiación, resignificación y construcción social de las identidades, sus espacios y territorios.

Taller de Diseño Gráfico 1 Diez Mil Diseños cátedra Rico 

Taller de Diseño Gráfico 2 Diez Mil Diseños cátedra Rico 

Cátedra Rico Diseño Gráfico 3, Diez Mil Diseños, diseño para la realidad

Taller de Diseño Gráfico 4 Diez Mil Diseños cátedra Rico 

Investigamos acerca del uso creativo de la luz para reforzar el entendimiento y la apreciación de cualquier producción visual.
Motivamos al alumno a la observación y comprensión de los efectos que la luz provoca en los espacios, a la investigación de diferentes posibilidades que brinda el lenguaje lumínico, al estudio de la tecnología que permite su producción, y, finalmente a investigar sobre las pautas creativas que contempla el diseño de iluminación y su relación con el espacio a diseñar, de modo de contruir una unidad de diseño luz-espacio unívocamente integrada.

El sentido de esta asignatura es el de promover la educación del diseño inclusivo y la accesibilidad universal. Por otro lado, sensibilizar a los estudiantes, para que tomen conciencia sobre esta problemática, pensar en la inclusión de las personas con discapacidad y brindarles la posibilidad de participar y comprometerse como miembros de la sociedad, reconocer la diversidad y poder actuar de manera responsable, creativa e innovadora a través del diseño.

Lograr la accesibilidad física, comunicacional, cognitiva, académica y cultural en el uso de objetos y entornos no sólo es una necesidad para las personas con discapacidad, los adultos mayores, los niños, las personas de talla grande o baja estatura, o las personas embarazadas, sino un beneficio para toda la población.

Mejorar la calidad de vida es el desafío y es posible gracias al diseño.

Espacio para compartir material, recibir entregas y gestionar la relación con los grupos de estudiantes y docentes de la materia Diseño Gráfico 2 (Cátedra Belluccia), FADU, UBA.

En esta primera etapa el estudiante experimenta un tránsito significativo: pasa de ser espectador a ser hacedor del proyecto audiovisual. En este sentido adquiere principal relevancia que pueda visualizar el fenómeno audiovisual y tomar conciencia de la centralidad que ocupa el guion en la formulación de un proyecto. En función de esta idea rectora planteamos los siguientes objetivos a alcanzar por los estudiantes. 

Objetivos generales.

. Desarrollar una formación conceptual que le posibilite discriminar y vincular los elementos que participan en la narración audiovisual, y que conforman el relato como un sistema dinámico que expresa y estructura e integrar estos conocimientos al proceso de creación de la escritura audiovisual.

. Conocer el espacio del guion y el trabajo del guionista con relación a las diferentes disciplinas que participan en la realización de un proyecto audiovisual, desde percibir el audiovisual como un espacio específico de comunicación y al guionista como comunicador socio - cultural, con la responsabilidad ética que este rol conlleva

. Desarrollar habilidades y destrezas que le permitan generar ideas creativas y expresarlas organizadamente en los materiales previos al guion y en un primer guion de cortometraje según los requerimientos propios de su escritura.

..

Bienvenidos  al aula virtual

1° cuatrimestre: Lunes de 19hs a 23hs

2º cuatrimestre: Lunes de 8.30 hs a 12.30 hr

Promoción Directa

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/catedra.izza/

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YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCem02K8_LT9sYVWQzKhfGBw 

Sociología. Cátedra García Rivello.

La materia Sociología, dentro de la currícula de la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido, nos brinda herramientas para reflexionar tanto sobre la realidad social en que vivimos como sobre los discursos audiovisuales.

Cada producción está en diálogo con la época en que se realiza, la época que pretende retratar y con el momento de su visualización. De manera que, como sugiere Gilles Deleuze, las temporalidades se solapan, y generan nuevas lecturas a partir de los mismos materiales.

En el marco de esta asignatura, se hará un recorrido desde los llamados “padres de la Sociología” (Comte, Durkheim, Marx, Weber, que en el siglo XIX desarrollan los basamentos científicos y métodos de estudios de este campo), hasta pensadores contemporáneos, haciendo un recorte de temas y conceptos que consideramos herramientas fundamentales para mirar la realidad desde una perspectiva, si no novedosa, por lo menos diferente o más amplia de la habitual.

Nuestro objetivo fundamental es que lejos de tener certezas, aprendamos a hacernos preguntas, a despertar la curiosidad y reflexionar en forma conjunta.

Esa es nuestra propuesta, y el desafío de abordarla juntos en esta asignatura.

Para ordenarnos, les dejamos las pautas de la cursada. El eje está puesto en el trabajo colaborativo, con el acompañamiento de los tutores que les serán asignados.

Es importante que lean atentamente las pautas, para conocer los mecanismos de comunicación, formas de entrega, trabajos a realizar…

¡Les deseamos una buena cursada!

La Heurística es una disciplina que desarrolla el estudio pormenorizado de los múltiples modos que adoptan los procesos de descubrimiento e invención. De la profunda y central relación entre los procesos proyectuales y los procesos ideativos surge la necesidad de establecer un nuevo territorio disciplinar, propio y diferenciado, que denominamos Heurística del Diseño. Nuestra disciplina propone una investigación que toma a la propia mente del sujeto diseñador como objeto de estudio. En esta dirección, podríamos definir la Heurística del diseño como un espacio pedagógico en el que docentes y alumnos reflexionamos sobre la naturaleza del propio quehacer proyectual: una suerte de metamateria. También como un espacio decididamente interdisciplinario: en nuestra materia docentes y estudiantes de todas las carreras de la FADU comparten grupos, verdaderas comunidades de trabajo y producción. En tercer lugra: un espacio profundamente lúdico que busca desnaturalizar los modelos que condicionan nuestros procesos, tanto interna como externamente.

Aceptar que el diseño es —en primera instancia— un acto mental nos impone el abordaje del estudio del individuo y de sus motivaciones al momento de diseñar. Esto compromete tanto el estudio de muchas conductas específicas del diseñador (ej.: los automatismos, el uso de modelos, la copia, los grados de innovación, los hábitos, sus prácticas técnicas) como el de las múltiples inteligencias puestas en juego a la hora de desarrollar un proyecto de diseño.

En 2020, además de desarrollar las temáticas centrales de la disciplina, abordaremos el concepto de Viaje: entendemos que los seres humanos estamos en el mundo como nómades o sedentarios y que esta oposición configura la historia desde el neolítico hasta el tiempo que nos ha tocado en suerte vivir. Esta idea es esencial en Heurística, en tanto la misma idea de predisponerse a viajar supone una apertura sensible del sujeto viajero, su deseo de atravesar nuevas experiencias, piedra basal para el estudio de los procesos de descubrimiento e invención que constituyen el centro de nuestras preocupaciones.

Historia de la Arquitectura I, cátedra Del Valle. 

arquitectura y territorialidad

A partir de los lineamientos generales de cátedra, en el curso de HISTORIA 2 trabajaremos fundamentalmente sobre la integración del ESPACIO ARQUITECTÓNICO urbano y rural, atravesados por criterios de territorialidad e identidad.

Se concibe la materia como un ámbito de reflexión y análisis crítico sobre la producción académica, profesional y disciplinar de la arquitectura y el urbanismo.

El objetivo de la materia es estudiar la producción arquitectónica, urbana, y urbanística (construida, narrada, dibujada e imaginada) pasada y reciente, sus significaciones, simbolizaciones en sus determinados contextos históricos, teniendo en cuenta y las condiciones de producción, con la finalidad de arribar a un análisis histórico de tipo crítico que involucre las cuestiones geo-culturales como inherentes al ejercicio profesional.

La Historia concebida como un ámbito de reflexión y análisis crítico. 

Estudiamos la producción arquitectónica y urbana, pasada y reciente, dentro de su contexto histórico, sus condiciones de producción, sus significaciones y simbolizaciones y sus condiciones geo-culturales con la finalidad de arribar a un análisis histórico crítico que colabore a la reflexión sobre el propio hacer.

Profesora Titular

Arq. Sandra Almeida

Profesor Adjunto

Arq. Norberto Feal

Equipo Docente

Viviana Marques

Lara Eva Bustamante

María Paz Benet

Colaboradores

Arq. Gaia Gennati

María Agustina Pérez

La asignatura se desarrolla sobre tres ejes temáticos que sirven de base para analizar la relación entre el Diseño, la Modernidad, la Posmodernidad y la contemporaneidad. DISEÑO-PRODUCCIÓN-MERCADO, son el marco dentro del cual les estudiantes se adentrarán en los problemas de los productos, el diseñador industrial y la cultura. La técnica y la producción son los baluartes que definen el modo de actuar de la sociedad industrial y post industrial. Qué producir, cómo hacerlo y cómo colocarlo en el mercado han sido las preocupaciones fundamentales de las disciplinas de diseño durante todo el siglo XX y lo que va del siglo XXI. La racionalidad instrumental moderna socavó las bases de todas las disciplinas sociales y culturales estableciendo nuevos paradigmas asociados a la industria y el capitalismo competitivo.

HISTORIA II_Cát. ROLLA-Ex Brandariz

Florencia Rolla, Prof. a cargo (florencia.rolla@fadu.uba.ar)

WEB https://catedrarolla.com.ar/

El principal objetivo de la materia está orientado al conocimiento e interpretación de las múltiples manifestaciones arquitectónicas y urbanas del pasado, con la complejidad de factores que intervinieron en su proyección, teorización y materialización, como forma de conocimiento del pensamiento humano en su hábitat. A través del proceso de análisis, reflexión y crítica de las obras, basado en su noción espacio-temporal, se adquirirá conciencia sobre la dimensión del campo disciplinar de la arquitectura en cuanto agente de transformación del medio físico y la forma de vida del hombre en sociedad. 

En el curso de Historia II los objetivos particulares se dirigen hacia el conocimiento, teorización e interpretación de la arquitectura y el urbanismo desde el siglo XV hasta fines del siglo XIX, como expresiones teóricas y materiales producidas en Europa y América hasta la consolidación de la sociedad industrial.  Basado en esas premisas se pretende que los estudiantes logren:

§  Vislumbrar la arquitectura y la figura del arquitecto cuyas obras y actuaciones fueron productoras de fundamentos teóricos en la práctica arquitectónica en base a diferentes perspectivas sobre el pasado y el presente.

§  Identificar y conceptualizar los procesos de imaginación, proyección, materialización y canonización de modelos reales e ideales volcados tanto en las obras de arquitectura como de la ciudad.

§  Comprender los procesos transnacionales como globales de trasplante, apropiación, traducción y generación de identidad local a través de la arquitectura, la tratadística y las formas urbanas.

A cargo de este curso: Ing. Mario E. Castro

PROYECTO  PIA TRP-22 - PIA (Proyectos de Investigación Avanzados)

Programa de Acreditación Institucional de Proyectos de Investigación – FADU-UBA

Título

Investigación y diseño de un sistema para la rehabilitación de la marcha asistido con estabilización inercial giroscópica, aplicable a personas con discapacidad motora

DIRECTORA:

Analía Girardi Barreau

TUTOR:

Gerardo Tomé[1]

[1] En el caso de los PIA, el tutor es el Director del Proyecto Marco.

Período de Actividad (Curso continuación del proyecto de Investigación que comenzó en 2019-2021 y continuará durante la renovación del proyecto 2021-2023)

Cursada de pasantía que cubre 30 horas de trabajo de Investigación con Alumnos: (15 Encuentros de 2 hs cada encuentro todos los Viernes )

Días Viernes de 16 a 18 hs

Resumen

Se propone investigar un sistema de rehabilitación de la marcha para personas con discapacidades motoras.

Éste sistema procura complementar los posibles beneficios derivados de la aplicación de la estabilización giroscópica en personas que poseen dificultades para caminar por tener alguna formas de discapacidad motora temporal o permanente.

La investigación propuesta procura diseñar un sistema de asistencia para la marcha que en conjunto con los giróscopos permita a la persona mejorar su equilibrio de manera autónoma, sin la intervención de personal auxiliar.

Por sus características se trata de un proyecto que posee un alto nivel de innovación por el novedoso enfoque que implica la aplicación de un sistema de estabilización inercial al campo de la rehabilitación.

El proyecto de investigación propuesto tiene como proyecto marco al Proyecto PDE: “Aplicación de la estabilización giroscópica a elementos en equilibrio inestable”.

Cátedra  (Especificación: El proyecto está relacionado con temas de interés de la cátedra en donde el Director y su equipo desarrollan su práctica docente)

La temática del proyecto centrada en el diseño de un Sistema para la rehabilitación de pacientes con dificultades en la marcha, se vincula con la aplicación de principios ergonómicos (MATERIA: Ergonomía y Factores Humanos) y metodologías inherentes a la materia (MATERIA: Análisis de Productos). Estos temas forman parte de los contenidos principales de las cátedras a las cuales pertenecen la Directora, el tutor y el equipo de proyecto.

Propuesta de trabajo para los pasantes con crédito Académico

Propuesta de Trabajo:

-          Colaborar en la Investigación y Diseño de un sistema para la rehabilitación de la marcha con estabilización Inercial Giroscópica

Objetivos:

-          Facilitar a los alumnos  el desarrollo de una experiencia completa de un concepto de diseño orientado a un desarrollo industrial, en el marco de un proyecto de investigación, con la guía y contención de los integrantes del centro en el cual está radicado.

-          Vincularlos y ponerlos en contacto con temáticas de alto interés social y complejidad tecnológica.

-          Concientizar y reflexionar sobre su capacidad potencial como diseñadores para mejorar la calidad de vida de las personas a través del desarrollo de temas relacionados con la discapacidad.

Tareas:

-          Investigación del estado del arte a través de un relevamiento de antecedentes que incluya conceptos de diseño, prototipos funcionales, patentes y componentes específicos.

-          Elaboración de propuestas conceptuales de diseño para el sistema de rehabilitación de la marcha

-          Desarrollo de una documentación técnica básica de la propuesta elegida a través de planos y renders

Relevancia: 

La relevancia del proyecto está centrada en su capacidad de poder establecer una vinculación entre la tecnología de estabilización inercial y el campo de la rehabilitación, con el objetivo de obtener un sistema que permita la reeducación de la marcha de manera eficiente y autónoma sin necesidad de la intervención de ayudantes o personal de salud.

Preguntas que busca responder el proyecto 

La tema central que busca responder el diseño propuesto es conocer como podrían complementarse para la asistencia del equilibrio durante la marcha, un sistema mecánico compuesto por arnés – guía y un sistema estabilizador con giróscopos.

Se deberá evaluar la eficiencia y la autonomía que podría brindar el sistema propuesto en comparación con las formas actuales de rehabilitación de la marcha, para lo cual será relevante el trabajo interdisciplinario con personal del área médica.

Adicionalmente, se propone evaluar la conveniencia de aplicar componentes alternativos como ser: distintos tipos de superficie para la caminata, rampas, escalones y sujeciones laterales adicionales.

También será necesario estudiar y verificar cuales son las mejores formas de  materializar el cambio de posición y el recorrido.

Bienvenidos a la cursada del 2024!

Profesores: Di Martin Leguizamon / Di. Aimé Nahmod / Di. Ramiro del Villar / DI Malena Barreiro  / DI Mrtina Vega Gangemi / DI Pilar Lopez Mesa / DI Lorenzo Bonadeo  / DI Joaquin Estrems

Cursada híbrida según calendario. 

FADU-UBA

Matemática II (noche)

Profesora Titular

Dra. Arq. Marta Mirás

Jefes de Trabajos Prácticos

Arq. Alejandro Alonso

Lic. PDP: Susana Scalise

Docentes

Arq. Susana Forrest

Lic. PDP: Virginia Merlo Leiva

EQUIPO DOCENTE:

Profesor Titular: Rita Molinos (rmolinos@fadu.uba.ar)

Profesor Adjunto: Luis Tosoni (luistosoni@gmail.com)

Jefe de Trabajos Prácticos: Mariano Schilman (mariano.schilman@fadu.uba.ar)

Docentes:

Mónica Brazeiro (monica.brazeiro@fadu.uba.ar)

Fernanda Briasco (fernanda.briasco@fadu.uba.ar)

Ramiro Gallardo (ramiro.gallardo@fadu.uba.ar)

Gastón Rodríguez Blanco (gaston.rodriguez@fadu.uba.ar)

Facundo Rouco Oliva (facundo.rouco@fadu.uba.ar)

PROGRAMA DE LA ASIGNATURA

Hechos arquitectónicos y urbanísticos ocurridos en Latinoamérica, Norteamérica y Europa entre los siglos XV y comienzo del XX.

1. Siglos XV al XVII

2. Siglos XVII y XVIII

3. Siglos XVIII, XIX y comienzo del XX.

CONTENIDOS Y HERRAMIENTAS DEL CURSO

El curso ofrece contenidos teóricos y pone el foco en una serie de herramientas para el abordaje de distintas escalas de análisis, que van desde el territorio, pasando por las ciudades, los fragmentos urbanos, las obras de arquitectura y la vida de los arquitectos.

Las herramientas principales sobre las que trabajamos son la lectura crítica de la bibliografía, la interpretación cartográfica y la producción de gráficos personales, la conformación de series y el estudio de casos, apuntando al entrenamiento en la construcción de relatos históricos personales.

Historia III - Cátedra Molinos (FADU, UBA)

blog. https://tallermolinos.wixsite.com/historia

facebook. https://www.facebook.com/CatedraMolinos/

instagram. @tallermolinos

EQUIPO

prof. titular. DRA. ARQ. RITA MOLINOS (rmolinos@fadu.uba.ar)

prof. adjunta. MG. ARQ. MARINA VASTA (marina.vasta@fadu.uba.ar)

jefe de trabajos prácticos.  ARQ. JAVIER NESPRIAS (javier.nesprias@fadu.uba.ar)

docentes:

ARQ. NORA COITICHER (nora.coiticher@fadu.uba.ar)

ARQ. JUAN PATRICIO BOYLE (juan.boyle@fadu.uba.ar)

ARQ. IZASKUN MARTINEZ CASTILLO (izaskun.martinezcastillo@fadu.uba.ar)

PROGRAMA DE LA ASIGNATURA

1. Orígenes del Movimiento Moderno. Su desarrollo.

2. Las propuestas urbanas del siglo XX.

3. La crítica al Movimiento Moderno.

4. La arquitectura en América Latina en el siglo XX.

5. La arquitectura en Argentina en el siglo XX.

El curso de Morfología aborda los principios básicos que orientan el pensamiento y acción sobre la forma.

En el marco de la enseñanza universitaria, la Morfología ocupa un lugar estratégico, constructor de sentido: facilita la integración progresiva de los diferentes modos en que se revelan, se comprenden y se crean las formas visuales en relación con la práctica productiva del diseño, desnuda las particularidades del pensamiento plástico del estudiante y también enfoca con sumo rigor —dado el alto grado de abstracción con el que habitualmente opera— la comprensión cabal de los procesos de diseño. 

Nuestra estrategia de acercamiento a la disciplina requiere estudiar tanto las relaciones entre forma y comunicación como los modos en que se perciben y organizan las formas. Estos son los ejes conceptuales que orientan el taller de Morfología. Así, familiarizar con ellos al estudiante permite abordar prácticas de generación, estructuración y transformación de múltiples universos operativos. Y es a través del estudio de las relaciones entre estos universos que el estudiante puede comenzar a descubrir y establecer —por sí mismo— las posibilidades de organizar y materializar formas. Este último aspecto, central en nuestra disciplina, requiere incentivar el estudio de técnicas instrumentales muy variadas, que permitan sostener sólidamente la capacidad inventiva del estudiante. 

El tiempo que nos ha tocado vivir es demasiado rico en inputs y poco pródigo en outputs: al ser humano lo atraviesan muchos estímulos irrelevantes e innecesarios pero pocas alternativas reales de expresión genuina. En esa dirección, pensamos que el estudio de la Morfología puede permitir aceitar estos procesos de entrada-salida y le puede otorgar al estudiante la posibilidad de un posicionamiento efectivo frente a muchos de los problemas que debe abordar como sujeto diseñador. Además de ayudarlo a dar los primeros pasos en su capacidad de comprender los elementos centrales del territorio de la Forma, la Morfología le permite aprender a operar en contextos de aplicación heterogéneos,  abiertos y —cabe definirlos así  en estas particulares circunstancias que atravesamos— inciertos. 

El curso de Morfología aborda los principios básicos que orientan el pensamiento y acción sobre la forma.

En el marco de la enseñanza universitaria, la Morfología ocupa un lugar estratégico, constructor de sentido: facilita la integración progresiva de los diferentes modos en que se revelan, se comprenden y se crean las formas visuales en relación con la práctica productiva del diseño, desnuda las particularidades del pensamiento plástico del estudiante y también enfoca con sumo rigor —dado el alto grado de abstracción con el que habitualmente opera— la comprensión cabal de los procesos de diseño. 

Nuestra estrategia de acercamiento a la disciplina requiere estudiar tanto las relaciones entre forma y comunicación como los modos en que se perciben y organizan las formas. Estos son los ejes conceptuales que orientan el taller de Morfología. Así, familiarizar con ellos al estudiante permite abordar prácticas de generación, estructuración y transformación de múltiples universos operativos. Y es a través del estudio de las relaciones entre estos universos que el estudiante puede comenzar a descubrir y establecer —por sí mismo— las posibilidades de organizar y materializar formas. Este último aspecto, central en nuestra disciplina, requiere incentivar el estudio de técnicas instrumentales muy variadas, que permitan sostener sólidamente la capacidad inventiva del estudiante. 

El tiempo que nos ha tocado vivir es demasiado rico en inputs y poco pródigo en outputs: al ser humano lo atraviesan muchos estímulos irrelevantes e innecesarios pero pocas alternativas reales de expresión genuina. En esa dirección, pensamos que el estudio de la Morfología puede permitir aceitar estos procesos de entrada-salida y le puede otorgar al estudiante la posibilidad de un posicionamiento efectivo frente a muchos de los problemas que debe abordar como sujeto diseñador. Además de ayudarlo a dar los primeros pasos en su capacidad de comprender los elementos centrales del territorio de la Forma, la Morfología le permite aprender a operar en contextos de aplicación heterogéneos,  abiertos y —cabe definirlos así  en estas particulares circunstancias que atravesamos— inciertos. 

La interdependencia, entre las nociones forma/paisaje permite construir los enlaces entre de las asignaturas SRG - MyC I y MyC II.

La asignatura, del tercer nivel MyC2, estudia y problematiza la forma paisaje en relación al marco valorativo y los condicionantes del contexto.

El espacio del taller, es el lugar del intercambio teórico/práctico, que promueve la experiencia a través de acciones y actividades.

PROYECTO AUDIOVISUAL 2 

Cuerpo docente:

• Martín Caldeiro
• Juan Pablo Young
• Marco Dreyer
• Fabiana Urricelqui
• Pedro Speroni

Bienvenidxs a Taller Soler Noche - Proyecto Urbano 2024

La interdependencia, entre las nociones forma/paisaje permite construir los enlaces entre de las asignaturas SRG - MyC I y MyC II.

La asignatura, del primer nivel SRG, estudia y problematiza (en diversas instancias de proyecto) la relación entre la forma y los sistemas de representación geométrica, situados en el ámbito del Diseño del Paisaje,

El espacio del taller, es el lugar del intercambio teórico/práctico, que promueve la experiencia a través de acciones y actividades.