Campus Virtual FADU UBA

El modo en que cada unx de nosotrxs “miramos” está inmerso en un tiempo y un espacio. Cada mirada es única y colectiva, es una forma de construir el mundo y un nuevo relato sobre aquello que conocemos como Historia. Esto implica asumir, que la Historia no es una sumatoria lineal de hechos, personajes y escenarios, sino una construcción socio - cultural compleja, que responde a diferentes perspectivas e intereses. Esta idea de la Historia en tanto constructo se articula con la noción de una Historia General (Foucault, 2005) que parte de entenderla como una compleja urdimbre de rupturas y continuidades, de dispersiones, ambigüedades y contradicciones. Es decir, nos aleja de la idea de una Historia como verdad única y homogénea, y nos acerca a pensarla como una red de saberes, discursos, materialidades y experiencias.

Partiendo de estas nociones, el Taller de Historia I busca promover un espacio que aliente la construcción de una mirada propia, en el marco de una producción reflexiva, significativa y colaborativa. Tiene como objetivo, desarrollar la capacidad de comprensión e interpretación del fenómeno urbano-arquitectónico, como parte de una compleja urdimbre que entrelaza la Historia social, cultural, política, económica con los campos de la Arquitectura, la ciudad y la vivienda. Para ello se vale del desarrollo de diversas herramientas de desnaturalización, observación y análisis. En la primera mitad del año, nos aproximamos al estudio de los fenómenos urbano-arquitectónicos de las sociedades antiguas y medievales en relación con las diversas cosmovisiones, partiendo de una perspectiva de análisis situado en el presente. En el transcurso del segundo cuatrimestre, abordamos el debate entre la “otredad y la mismidad”. Estos debates permiten repensar la mirada hacia y desde otras culturas, territorios y arquitecturas, a la vez que propone una reflexión sobre nuestra propia historia. Revisitar las culturas pre-hispánicas, nos permite llevar adelante un análisis histórico-crítico sobre nociones como la diversidad, la identidad, “lo latinoamericano”, permitiendo a lxs estudiantes, el reconocimiento y apropiación del pasado para articularlos con la Historia presente.

¡Les damos la bienvenida!

Ha llegado el feliz momento de reencontrarnos en las aulas y los pasillos de Ciudad Universitaria, proponiéndonos llevar adelante un nuevo y (re)novado periodo de enseñanza/aprendizaje capitalizando el saber devenido de la experiencia de la virtualidad, hibridando el entorno virtual y el encuentro en presencia (modalidad mixta), buscando una oportunidad para volver a repensarnos y renovar la excelencia de la educación. 

Diversas situaciones impactan actualmente en la calidad de vida de la población, provocando mutaciones que se evidencian en la problemática de los paisajes y las políticas públicas, exhibiendo la complejidad de los fenómenos sociales en el contexto global y de crisis ambiental; circunstancia que requiere una comprensión explicativa desde los aportes del pensamiento geográfico, que ponga en relieve las claves que afectan el abordaje del paisaje.

La Geografía, como ciencia, recorrió un largo camino que la llevó a revisar sus paradigmas y marcos conceptuales, a resignificar los estudios geográficos del binomio Hombre-Medio y a introducir a la sociedad, consolidándola, de tal modo, como disciplina social. Este proceso de cambio problematizó el objeto de estudio, indagando sobre las relaciones entre los fenómenos sociales y del mundo material: los procesos de socialización que operan en el espacio y cómo los grupos sociales se transforman y modifican los lugares y sus paisajes.

Los alumnos de la Carrera requieren como andamiaje sustancial de su formación y futuro desarrollo profesional, incorporar conceptos que les permitan comprender y analizar críticamente los paisajes producto de la acción social, identificar las prácticas, representaciones e interacciones en ellos presentes y profundizar el conocimiento de herramientas de información y representación geográfica, a fin de contar con los elementos teórico-prácticos necesarios para planificar y diseñar propuestas paisajísticas, viables y sustentables, que den respuesta a demandas específicas de la sociedad e incorporen usos y valores inclusivos.

Cátedra ExCejas - Materialización de Proyecto

Equipo docente Cátedra Ex-Cejas

ADJ. DI. Silvana Rio
ADJ. DI. Natalia Mandolini
JTP. DT. Alejandra Leon
DI. Antonella Pergolesi
DI. Florencia Arias
DI. Magdalena Garillo
DI. Michelle Calles 

Estudiantes en formación docente:

Boic Fiamma 
Castro Fau Agustina
Solarz Cecilia 
Torres Böge Francisco
Alam Comino Tobías
Ormeño Martinez Micaela
Caballero Iara
Schonfeld Valentina

Morfología es una materia que se aboca al estudio del universo de las formas en sus distintos aspectos: generativo, perceptivo, comunicacional e instrumental, y como toda práctica proyectual supone un conocimiento que se construye a través del hacer y el pensar.

El curso de Morfología 2 tiene como objetivos principales generar en el estudiante procesos de sensibilización visual y producir en él una aproximación al problema de la FORMA/ESPACIO/MOVIMIENTO, tal que a través del conocimiento de sus cualidades y su estructura pueda operar con ella como elemento de comunicación en el Diseño Gráfico.

Proponemos un espacio de experimentación, donde el buscar y el encontrar resultan conceptos equivalentes, entendiendo la búsqueda como un continuo retorno de preguntas y respuestas que devienen en una nueva pregunta. 

El trabajo de taller apunta a liberar al estudiante de esquemas, a construir experiencias y a crear criterios que le permitan resolver problemas de forma, indispensables para el diseño.

https://campus.fadu.uba.ar/course/view.php?id=94§ion=0

Comercialización y Mercado 1.

Cátedra SIERRA. CICLO LECTIVO 2024

El diseño de este espacio responde a la necesidad de sostener y mejorar las expectativas de intercambio de aprendizaje que caracterizan la propuesta de esta cátedra.

La enseñanza de la asignatura Comercialización y Mercado en diversos ámbitos, muestra un enfoque que la ubica entre  el campo de las ciencias exactas y de las ciencias

sociales propias de las carreras de Diseño.

Aprender a DISEÑAR DISEÑANDO.

Consideramos que el icono es la materia prima del  Diseño Gráfico y que la  comunicación debe ser abordada desde una perspectiva proyectual donde la iconicidad proporciona un conocimiento particular. 

A partir de esta constatación, abordamos en Comunicación I, el estudio de la iconicidad, analizando el desarrollo de un tipo de conocimiento particular inscripto en la dinámica social de los signos. Para llevar adelante esta propuesta  se trabajará con teorías semióticas y comunicacionales que favorezcan la discusión y puesta en crisis  de conceptos fuertemente arraigados entre los diseñadores, con el objetivo de analizar sus implicancias a la hora de producir significaciones. Fomentamos que el estudiante haga propios los modelos analíticos de las piezas de diseño, que luego serán utilizados para idear la producción en el taller y en su futura práctica profesional. 

Taller de Diseño Gráfico 1 Diez Mil Diseños cátedra Rico 

Taller de Diseño Gráfico 2 Diez Mil Diseños cátedra Rico 

Cátedra Rico Diseño Gráfico 3, Diez Mil Diseños, diseño para la realidad

Taller de Diseño Gráfico 4 Diez Mil Diseños cátedra Rico 

El presente seminario se propone explorar y analizar las oportunidades y desafíos en la incorporación del diseño en el sector de la industria local de juegos y juguetes.

- Estimular y fortalecer el desarrollo  de nuevos perfiles profesionales en el campo del Diseño con vinculación al medio socio productivo.

-Introducir bases y procedimientos del diseño de juguetes que brinden herramientas para su desarrollo.

-Reflexionar a través de casos de estudio, el origen y desarrollo de diversos proyectos, productos y experiencias.

La asignatura propone tomar como eje central el cuerpo como un mensaje, es decir,

un comunicador de conceptos e ideas como punto de partida, y como estructura al

diseño como generador y formador de la modalidad expresiva.

Espacio para compartir material, recibir entregas y gestionar la relación con los grupos de estudiantes y docentes de la materia Diseño Gráfico 1 (Cátedra Belluccia), FADU, UBA.

Espacio para compartir material, recibir entregas y gestionar la relación con los grupos de estudiantes y docentes de la materia Diseño Gráfico 4 (Cátedra Belluccia), FADU, UBA

EQUIPO DOCENTE

Profesor Titular:  Arq. Alicia Cisternas 

Equipo Docente: Arq. Marcela Mercuri -Arq. Silvana Matrero- Arq. Maximiliano Vandoni Spratte- Arq. Alejandra Ciarallo

En esta primera etapa el estudiante experimenta un tránsito significativo: pasa de ser espectador a ser hacedor del proyecto audiovisual. En este sentido adquiere principal relevancia que pueda visualizar el fenómeno audiovisual y tomar conciencia de la centralidad que ocupa el guion en la formulación de un proyecto. En función de esta idea rectora planteamos los siguientes objetivos a alcanzar por los estudiantes. 

Objetivos generales.

. Desarrollar una formación conceptual que le posibilite discriminar y vincular los elementos que participan en la narración audiovisual, y que conforman el relato como un sistema dinámico que expresa y estructura e integrar estos conocimientos al proceso de creación de la escritura audiovisual.

. Conocer el espacio del guion y el trabajo del guionista con relación a las diferentes disciplinas que participan en la realización de un proyecto audiovisual, desde percibir el audiovisual como un espacio específico de comunicación y al guionista como comunicador socio - cultural, con la responsabilidad ética que este rol conlleva

. Desarrollar habilidades y destrezas que le permitan generar ideas creativas y expresarlas organizadamente en los materiales previos al guion y en un primer guion de cortometraje según los requerimientos propios de su escritura.

Bienvenidos  al aula virtual

1° cuatrimestre: Lunes de 19hs a 23hs - 2º cuatrimestre: Lunes de 8.30 hs a 12.30 hr

Promoción Directa

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/catedra.izza/

FACEBOOK: HTTPS://WWW.FACEBOOK.COM/CATEDRAIZZAUBA.DISENOTEXTIL

YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCem02K8_LT9sYVWQzKhfGBw 

Sociología. Cátedra García Rivello.

La materia Sociología, dentro de la currícula de la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido, nos brinda herramientas para reflexionar tanto sobre la realidad social en que vivimos como sobre los discursos audiovisuales.

Cada producción está en diálogo con la época en que se realiza, la época que pretende retratar y con el momento de su visualización. De manera que, como sugiere Gilles Deleuze, las temporalidades se solapan, y generan nuevas lecturas a partir de los mismos materiales.

En el marco de esta asignatura, se hará un recorrido desde los llamados “padres de la Sociología” (Comte, Durkheim, Marx, Weber, que en el siglo XIX desarrollan los basamentos científicos y métodos de estudios de este campo), hasta pensadores contemporáneos, haciendo un recorte de temas y conceptos que consideramos herramientas fundamentales para mirar la realidad desde una perspectiva, si no novedosa, por lo menos diferente o más amplia de la habitual.

Nuestro objetivo fundamental es que lejos de tener certezas, aprendamos a hacernos preguntas, a despertar la curiosidad y reflexionar en forma conjunta.

Esa es nuestra propuesta, y el desafío de abordarla juntos en esta asignatura.

Para ordenarnos, les dejamos las pautas de la cursada. El eje está puesto en el trabajo colaborativo, con el acompañamiento de los tutores que les serán asignados.

Es importante que lean atentamente las pautas, para conocer los mecanismos de comunicación, formas de entrega, trabajos a realizar…

¡Les deseamos una buena cursada!

2do cuatrimestre - martes, turno noche

EQUIPO DOCENTE

Mg. Arq. Marina Vasta (marina.vasta@fadu.uba.ar)

Arq. Florencia Caldarola (florencia.caldarola@gmail.com)

Arq. Rosario Gonzalez Nieto (rosariognieto@gmail.com)

Arq. María Eugenia Garcia Carreras (megcarreras@gmail.com)

PROGRAMA

1. Definiciones del concepto de patrimonio

2. Marcos legales para la intervención en el patrimonio (mundial, nacional, provincial, local)

3. El patrimonio urbano en la normativa de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

4. Descripción, análisis y aplicación de figuras vigentes en el Código Urbanístico (CUr)

La propuesta de la Cátedra es presentar una introducción a la Estética General, adentrándose en los conceptos fundamentales de la disciplina aplicados al arte y al diseño.

Todo cuerpo de conocimiento tiene una dimensión histórica. Esto proporciona las herramientas que hacen legible el presente del arte, no como un capricho de los tiempos sino como producto de un particular devenir. Así como es condición del arte problematizar su tiempo, el tiempo de un cuerpo teórico es, en cuanto puede ser problematizado. Lo problematizable del campo es lo que permite que, como área de saber, se proyecte sobre el futuro. Poder volcar lo histórico en lo presente tal que problema, posibilita pensar el futuro.

Son necesarias tres coordenadas para estar capacitado para poder preguntar desde un particular área de saber: tanto por su devenir, como a entender su presente y establecer cuestiones en torno al mismo que lo proyecten hacia el futuro.

Historia 2 . Diseño Gráfico . FADU/UBA

Profesora Titular

Arq. Sandra Almeida

Profesor Adjunto

Arq. Norberto Feal

Equipo Docente

Viviana Marques

Lara Eva Bustamante

Guadalupe Etcheverry

Milagros Arguindegui Murillo

Colaboradores

Arq. Gaia Gennati

María Agustina Pérez

HISTORIA I_Cát. ROLLA-Ex Brandariz

Florencia Rolla, Prof. a cargo (florencia.rolla@fadu.uba.ar)

WEB https://catedrarolla.com.ar/

El principal objetivo de la materia está orientado al conocimiento e interpretación de las múltiples manifestaciones arquitectónicas y urbanas del pasado, con la complejidad de factores que intervinieron en su proyección, teorización y materialización, como forma de conocimiento del pensamiento humano en su hábitat. A través del proceso de análisis, reflexión y crítica de las obras, basado en su noción espacio-temporal, se adquirirá conciencia sobre la dimensión del campo disciplinar de la arquitectura en cuanto agente de transformación del medio físico y la forma de vida del hombre en sociedad. 

En el curso de Historia I los objetivos particulares se orientan principalmente hacia el conocimiento e interpretación de la arquitectura y las formas urbanas desde la Antigüedad hasta fines de la Edad Media, como manifestaciones materiales producidas por diferentes sociedades, en diversos territorios y a lo largo de varios siglos.  Basado en esas premisas se pretende que los estudiantes logren:

§  Entender la obra de arquitectura del pasado como un objeto propio de un lugar y su época, cargado de significados en el cual se cristalizan necesidades diversas, más allá de las básicas, como la identidad, las tradiciones, las representaciones, etc.

§  Interpretar la obra de arquitectura como una forma de expresión material de la sociedad y su cultura, producto de saberes y prácticas de la sociedad que la concibió.

§  Comprender la ciudad y su conformación física como el paso fundamental en la construcción de la civilización donde aparecen distintas relaciones de poder que se manifiestan a través de ella.

HISTORIA III_Cát. ROLLA-Ex Brandariz

Florencia Rolla, Prof. a cargo (florencia.rolla@fadu.uba.ar)

WEB https://catedrarolla.com.ar/

El principal objetivo de la materia está orientado al conocimiento e interpretación de las múltiples manifestaciones arquitectónicas y urbanas del pasado, con la complejidad de factores que intervinieron en su proyección, teorización y materialización, como forma de conocimiento del pensamiento humano en su hábitat. A través del proceso de análisis, reflexión y crítica de las obras, basado en su noción espacio-temporal, se adquirirá conciencia sobre la dimensión del campo disciplinar de la arquitectura en cuanto agente de transformación del medio físico y la forma de vida del hombre en sociedad. 

En el curso de Historia III los objetivos particulares están encauzados hacia el conocimiento, teorización, interpretación y crítica de la arquitectura y el urbanismo desde fines del siglo XIX a la actualidad, como manifestaciones materiales y teóricas producidas en varios lugares del mundo según los diferentes momentos del siglo. Basado en esas premisas se pretende que los estudiantes logren:

§  Distinguir las diversas corrientes del pensamiento teórico, de la historia y de la historiografía arquitectónica y urbana del siglo XX.

§  Conceptualizar y argumentar críticamente los planteos teóricos detrás de los procesos proyectuales y su materialización, en base a las discusiones sobre las formas de habitar y de hacer ciudad.

§  Reflexionar críticamente sobre los proyectos realizados y los utópicos de arquitectura y urbanismo como forma de abordaje a la interpretación de los problemas del hábitat humano actuales para el planteo de propuestas novedosas.

Este curso esta orientado a brindar distintas herramientas y desarrollar criterios para ser implementados en el diseño de instalaciones de energías renovables

Materia optativa anual de la carrera de Arquitectura FADU UBA

Este curso tiene como objetivo concientizar a los futuros arquitectos sobre los valores del patrimonio heredado y prepararlos para intervenir responsablemente en relación a él .

"Nos convoca el deseo de saber más acerca de los objetos arquitectónicos /urbanos que nos preceden y sobre los cuales debemos operar, de acuerdo con la jerarquía que un pertinente juicio de valor le haya adjudicado.

Exige una calidad de intervención que restituya los valores perdidos sin alterar sus rasgos.

Una intervención creativa, que una calidad  de  diseño y materiales contemporáneos, con las riquezas que aún posee el bien en cuestión.

Esto nos exigirá investigación,el manejo de un vocabulario específico y de la teoría de la conservación, destrezas en el campo del diseño y conocimientos constructivos y tecnológicos de hoy y de la época en que fueron realizados  “   Mabel.M.Scarone 

El equipo docente de ICR

Arq. Marigú Lasgoity 

Arq. Carolina Quiroga 

Arq. Mónica López I Arq. Laura Kahn 

Con el permanente aporte de la Prof. Consulta  Arq. Mabel M. Scarone 

e-mail : icr.fadu@gmail.com

e-mail :  cat.scarone@fadu.uba.ar

fb:  Introducción a la Preservación y el Reciclaje

A cargo de este curso: Ing. Mario E. Castro

PROYECTO  PIA TRP-22 - PIA (Proyectos de Investigación Avanzados)

Programa de Acreditación Institucional de Proyectos de Investigación – FADU-UBA

Título

Investigación y diseño de un sistema para la rehabilitación de la marcha asistido con estabilización inercial giroscópica, aplicable a personas con discapacidad motora

DIRECTORA:

Analía Girardi Barreau

TUTOR:

Gerardo Tomé[1]

[1] En el caso de los PIA, el tutor es el Director del Proyecto Marco.

Período de Actividad (Curso continuación del proyecto de Investigación que comenzó en 2019-2021 y continuará durante la renovación del proyecto 2021-2023)

Cursada de pasantía que cubre 30 horas de trabajo de Investigación con Alumnos: (15 Encuentros de 2 hs cada encuentro todos los Viernes )

Días Viernes de 16 a 18 hs

Resumen

Se propone investigar un sistema de rehabilitación de la marcha para personas con discapacidades motoras.

Éste sistema procura complementar los posibles beneficios derivados de la aplicación de la estabilización giroscópica en personas que poseen dificultades para caminar por tener alguna formas de discapacidad motora temporal o permanente.

La investigación propuesta procura diseñar un sistema de asistencia para la marcha que en conjunto con los giróscopos permita a la persona mejorar su equilibrio de manera autónoma, sin la intervención de personal auxiliar.

Por sus características se trata de un proyecto que posee un alto nivel de innovación por el novedoso enfoque que implica la aplicación de un sistema de estabilización inercial al campo de la rehabilitación.

El proyecto de investigación propuesto tiene como proyecto marco al Proyecto PDE: “Aplicación de la estabilización giroscópica a elementos en equilibrio inestable”.

Cátedra  (Especificación: El proyecto está relacionado con temas de interés de la cátedra en donde el Director y su equipo desarrollan su práctica docente)

La temática del proyecto centrada en el diseño de un Sistema para la rehabilitación de pacientes con dificultades en la marcha, se vincula con la aplicación de principios ergonómicos (MATERIA: Ergonomía y Factores Humanos) y metodologías inherentes a la materia (MATERIA: Análisis de Productos). Estos temas forman parte de los contenidos principales de las cátedras a las cuales pertenecen la Directora, el tutor y el equipo de proyecto.

Propuesta de trabajo para los pasantes con crédito Académico

Propuesta de Trabajo:

-          Colaborar en la Investigación y Diseño de un sistema para la rehabilitación de la marcha con estabilización Inercial Giroscópica

Objetivos:

-          Facilitar a los alumnos  el desarrollo de una experiencia completa de un concepto de diseño orientado a un desarrollo industrial, en el marco de un proyecto de investigación, con la guía y contención de los integrantes del centro en el cual está radicado.

-          Vincularlos y ponerlos en contacto con temáticas de alto interés social y complejidad tecnológica.

-          Concientizar y reflexionar sobre su capacidad potencial como diseñadores para mejorar la calidad de vida de las personas a través del desarrollo de temas relacionados con la discapacidad.

Tareas:

-          Investigación del estado del arte a través de un relevamiento de antecedentes que incluya conceptos de diseño, prototipos funcionales, patentes y componentes específicos.

-          Elaboración de propuestas conceptuales de diseño para el sistema de rehabilitación de la marcha

-          Desarrollo de una documentación técnica básica de la propuesta elegida a través de planos y renders

Relevancia: 

La relevancia del proyecto está centrada en su capacidad de poder establecer una vinculación entre la tecnología de estabilización inercial y el campo de la rehabilitación, con el objetivo de obtener un sistema que permita la reeducación de la marcha de manera eficiente y autónoma sin necesidad de la intervención de ayudantes o personal de salud.

Preguntas que busca responder el proyecto 

La tema central que busca responder el diseño propuesto es conocer como podrían complementarse para la asistencia del equilibrio durante la marcha, un sistema mecánico compuesto por arnés – guía y un sistema estabilizador con giróscopos.

Se deberá evaluar la eficiencia y la autonomía que podría brindar el sistema propuesto en comparación con las formas actuales de rehabilitación de la marcha, para lo cual será relevante el trabajo interdisciplinario con personal del área médica.

Adicionalmente, se propone evaluar la conveniencia de aplicar componentes alternativos como ser: distintos tipos de superficie para la caminata, rampas, escalones y sujeciones laterales adicionales.

También será necesario estudiar y verificar cuales son las mejores formas de  materializar el cambio de posición y el recorrido.

Bienvenidos a la cursada del 2024!

Profesores: Di Martin Leguizamon / Di. Aimé Nahmod / Di. Ramiro del Villar / DI Malena Barreiro  / DI Mrtina Vega Gangemi / DI Pilar Lopez Mesa / DI Lorenzo Bonadeo  / DI Joaquin Estrems

Cursada híbrida según calendario. 

FADU-UBA

Matemática II (noche)

Profesora Titular

Dra. Arq. Marta Mirás

Jefes de Trabajos Prácticos

Arq. Alejandro Alonso

Lic. PDP: Susana Scalise

Docentes

Arq. Susana Forrest

Lic. PDP: Virginia Merlo Leiva

EQUIPO DOCENTE:

Profesor Titular: Rita Molinos (rmolinos@fadu.uba.ar)

Profesor Adjunto: Luis Tosoni (luistosoni@gmail.com)

Jefe de Trabajos Prácticos: Mariano Schilman (mariano.schilman@fadu.uba.ar)

Docentes:

Mónica Brazeiro (monica.brazeiro@fadu.uba.ar)

Fernanda Briasco (fernanda.briasco@fadu.uba.ar)

Ramiro Gallardo (ramiro.gallardo@fadu.uba.ar)

Gastón Rodríguez Blanco (gaston.rodriguez@fadu.uba.ar)

Facundo Rouco Oliva (facundo.rouco@fadu.uba.ar)

PROGRAMA DE LA ASIGNATURA

Hechos arquitectónicos y urbanísticos ocurridos en Latinoamérica, Norteamérica y Europa entre los siglos XV y comienzo del XX.

1. Siglos XV al XVII

2. Siglos XVII y XVIII

3. Siglos XVIII, XIX y comienzo del XX.

CONTENIDOS Y HERRAMIENTAS DEL CURSO

El curso ofrece contenidos teóricos y pone el foco en una serie de herramientas para el abordaje de distintas escalas de análisis, que van desde el territorio, pasando por las ciudades, los fragmentos urbanos, las obras de arquitectura y la vida de los arquitectos.

Las herramientas principales sobre las que trabajamos son la lectura crítica de la bibliografía, la interpretación cartográfica y la producción de gráficos personales, la conformación de series y el estudio de casos, apuntando al entrenamiento en la construcción de relatos históricos personales.

Historia III - Cátedra Molinos (FADU, UBA)

blog. https://tallermolinos.wixsite.com/historia

facebook. https://www.facebook.com/CatedraMolinos/

instagram. @tallermolinos

EQUIPO

prof. titular. DRA. ARQ. RITA MOLINOS (rmolinos@fadu.uba.ar)

prof. adjunta. MG. ARQ. MARINA VASTA (marina.vasta@fadu.uba.ar)

jefe de trabajos prácticos.  ARQ. JAVIER NESPRIAS (javier.nesprias@fadu.uba.ar)

docentes:

ARQ. NORA COITICHER (nora.coiticher@fadu.uba.ar)

ARQ. JUAN PATRICIO BOYLE (juan.boyle@fadu.uba.ar)

ARQ. IZASKUN MARTINEZ CASTILLO (izaskun.martinezcastillo@fadu.uba.ar)

PROGRAMA DE LA ASIGNATURA

1. Orígenes del Movimiento Moderno. Su desarrollo.

2. Las propuestas urbanas del siglo XX.

3. La crítica al Movimiento Moderno.

4. La arquitectura en América Latina en el siglo XX.

5. La arquitectura en Argentina en el siglo XX.

El curso de Morfología aborda los principios básicos que orientan el pensamiento y acción sobre la forma.

En el marco de la enseñanza universitaria, la Morfología ocupa un lugar estratégico, constructor de sentido: facilita la integración progresiva de los diferentes modos en que se revelan, se comprenden y se crean las formas visuales en relación con la práctica productiva del diseño, desnuda las particularidades del pensamiento plástico del estudiante y también enfoca con sumo rigor —dado el alto grado de abstracción con el que habitualmente opera— la comprensión cabal de los procesos de diseño. 

Nuestra estrategia de acercamiento a la disciplina requiere estudiar tanto las relaciones entre forma y comunicación como los modos en que se perciben y organizan las formas. Estos son los ejes conceptuales que orientan el taller de Morfología. Así, familiarizar con ellos al estudiante permite abordar prácticas de generación, estructuración y transformación de múltiples universos operativos. Y es a través del estudio de las relaciones entre estos universos que el estudiante puede comenzar a descubrir y establecer —por sí mismo— las posibilidades de organizar y materializar formas. Este último aspecto, central en nuestra disciplina, requiere incentivar el estudio de técnicas instrumentales muy variadas, que permitan sostener sólidamente la capacidad inventiva del estudiante. 

El tiempo que nos ha tocado vivir es demasiado rico en inputs y poco pródigo en outputs: al ser humano lo atraviesan muchos estímulos irrelevantes e innecesarios pero pocas alternativas reales de expresión genuina. En esa dirección, pensamos que el estudio de la Morfología puede permitir aceitar estos procesos de entrada-salida y le puede otorgar al estudiante la posibilidad de un posicionamiento efectivo frente a muchos de los problemas que debe abordar como sujeto diseñador. Además de ayudarlo a dar los primeros pasos en su capacidad de comprender los elementos centrales del territorio de la Forma, la Morfología le permite aprender a operar en contextos de aplicación heterogéneos,  abiertos y —cabe definirlos así  en estas particulares circunstancias que atravesamos— inciertos. 

El curso de Morfología aborda los principios básicos que orientan el pensamiento y acción sobre la forma.

En el marco de la enseñanza universitaria, la Morfología ocupa un lugar estratégico, constructor de sentido: facilita la integración progresiva de los diferentes modos en que se revelan, se comprenden y se crean las formas visuales en relación con la práctica productiva del diseño, desnuda las particularidades del pensamiento plástico del estudiante y también enfoca con sumo rigor —dado el alto grado de abstracción con el que habitualmente opera— la comprensión cabal de los procesos de diseño. 

Nuestra estrategia de acercamiento a la disciplina requiere estudiar tanto las relaciones entre forma y comunicación como los modos en que se perciben y organizan las formas. Estos son los ejes conceptuales que orientan el taller de Morfología. Así, familiarizar con ellos al estudiante permite abordar prácticas de generación, estructuración y transformación de múltiples universos operativos. Y es a través del estudio de las relaciones entre estos universos que el estudiante puede comenzar a descubrir y establecer —por sí mismo— las posibilidades de organizar y materializar formas. Este último aspecto, central en nuestra disciplina, requiere incentivar el estudio de técnicas instrumentales muy variadas, que permitan sostener sólidamente la capacidad inventiva del estudiante. 

El tiempo que nos ha tocado vivir es demasiado rico en inputs y poco pródigo en outputs: al ser humano lo atraviesan muchos estímulos irrelevantes e innecesarios pero pocas alternativas reales de expresión genuina. En esa dirección, pensamos que el estudio de la Morfología puede permitir aceitar estos procesos de entrada-salida y le puede otorgar al estudiante la posibilidad de un posicionamiento efectivo frente a muchos de los problemas que debe abordar como sujeto diseñador. Además de ayudarlo a dar los primeros pasos en su capacidad de comprender los elementos centrales del territorio de la Forma, la Morfología le permite aprender a operar en contextos de aplicación heterogéneos,  abiertos y —cabe definirlos así  en estas particulares circunstancias que atravesamos— inciertos. 

La interdependencia, entre las nociones forma/paisaje permite construir los enlaces entre de las asignaturas SRG - MyC I y MyC II.

La asignatura, del tercer nivel MyC2, estudia y problematiza la forma paisaje en relación al marco valorativo y los condicionantes del contexto.

El espacio del taller, es el lugar del intercambio teórico/práctico, que promueve la experiencia a través de acciones y actividades.

Introducción a la Arquitectura Contemporánea

Introducir al alumno al marco contextual donde está inmersa la práctica proyectual y la necesidad de su análisis y comprensión del para poder comprender el hecho arquitectónico.

Estimular en el estudiante una actitud activa en cuanto a su aproximación al conocimiento, superando la mera recolección de datos para pasar a una instancia de desarrollo de su capacidad reflexiva privilegiando el pensar, investigar, indagar y relacionar.

Promover la comprensión de la estrecha relación entre la historia y el diseño. Observar el campo histórico como ámbito de reflexión y contextualización del proceso de decisiones proyectuales del hábitat.

Construir un relato que apele tanto a la ejemplificación de procesos internacionales globales como nacionales para visualizar caminos de transculturación, apropiación, interrelación y generación de identidad local.

Diseñar y promover método e instrumentación que permita transitar intelectualmente un recorrido de observación, indagación reflexión, síntesis y juicio crítico.

Materia propedéutica que introduce al estudiante al marco contextual y a la comprensión de los procesos de diseño; en tanto describe, identifica y comprende los hechos, pensamientos y la arquitectura comprometida con su tiempo y lugar.

Bienvenides al curso de Proyecto Audiovisual 4 de la Cátedra Szmukler, cursada 2023

El equipo docente está compuesto por:

• Adrián Szmukler
• Jonathan Plaza
• Catalina Inés Mercuri 
• Axel Bracht

Bienvenidxs a Taller Soler Noche - Proyecto Urbano 2024

Nuestra materia Sistemas de Representación Geométrica tiene el objetivo de instrumentar al alumno en la comprensión y operación del espacio tridimensional, mediante el conocimiento de las formas y sus cualidades. Capacitándolo en la elección de los sistemas y modelos de representación apropiados para generarlas y comunicarlas.

Bienvenidos

Sonido I - Cátedra Seba - Año 2022

Gracias por acercarte al espacio de nuestra cátedra en la carrera Diseño de Imagen y Sonido, FADU - UBA. Aprovechamos para contarte algunas cosas que nos parece importante compartir y te informamos sobre la modalidad de cursada para este año.
Esta fue la primera cátedra integrada por quienes habíamos estado en las aulas de la carrera Diseño de Imagen y Sonido, y ya participábamos profesionalmente en el medio. Hoy, mantenemos ese espíritu al contar con un staff de docentes-profesionales, la mayoría de ellos DIS. Cuando empezamos el dictado de clases, en 2002, nos propusimos ser la cátedra de sonido que nos hubiese gustado tener, en ese sentido, priorizamos los siguientes aspectos:

• Contenidos actualizados y vinculados constantemente a la realización profesional de sonido para audiovisuales.
• Exigencia. Para con nosotros, los docentes, al preparar las clases y los diversos métodos de transmitir nuestro mensaje. Para con los estudiantes en función de acercarlos al ritmo de trabajo cotidiano del mundo profesional.
• Trato. Tenemos la convicción de que se puede aportar al camino de la formación de un diseñador en un entorno respetuoso y amable.

Creemos que cada clase es una importante oportunidad para que los futuros diseñadores puedan acercarse al mundo de lo sonoro, de apasionarse con el audiovisual, de formar personas éticas que puedan incursionar en los medios aportando una mirada crítica y constructiva, tanto en lo estético como en lo técnico y funcional. Además de adquirir conocimientos y herramientas para realizar y construir sentido dentro del audiovisual, nuestras clases apuntan a marcar una diferencia con el simple hecho de leer un texto, para ello procuramos apoyarnos en lo sonoro, en lo gráfico y por supuesto, en lo audiovisual. Buscamos la excelencia académica con entusiasmo y en un clima agradable donde no creemos que seriedad sea sinónimo de solemnidad.

Hemos compartido el aula física, durante 17 años y el último lo hemos hecho de forma remota, lo cual nos ha puesto en el lugar donde siempre nos gusta estar, es decir en el del aprendizaje. Más de 6400 estudiantes, a lo largo de este tiempo, pueden dar cuenta de este compromiso.

En el inicio de este 2021, tenemos muchas más cosas claras sobre cómo será la cursada, pero el 2020 nos enseñó que cualquier planificación puede convertirse en un anhelo efímero. De todas formas nos arriesgamos.

Tendremos clases teóricas asincrónicas en video que se irán publicando semanalmente. Propondremos trabajos prácticos grupales (que impliquen salir a grabar), que permitan generar material concreto para su análisis y formación de la escucha crítica. Pero somos conscientes de que la emergencia sanitaria aún no ha finalizado y, por esto, tendremos un “plan b” para quienes se sientan vulnerables o convivan con familiares en situación de riesgo. Asimismo, habrá encuentros remotos donde debatiremos y podrán sacarse todo tipo de dudas sobre las teóricas y en donde haremos las devoluciones de los prácticos. Este año, todos los prácticos y los parciales tendrán evaluación desde el inicio de clases y, como siempre, habrá una última instancia de evaluación oral, a la que llamamos coloquio.

Por último, deseamos que la situación sanitaria sea superada y que se pueda volver a las aulas a partir del 2do cuatrimestre, pero dado que hay ciertas cuestiones que es conveniente definir ahora, si ese momento se hace realidad, nuestras teóricas seguirán siendo de manera asincrónica y otras, como las evaluaciones o devoluciones, posiblemente sean en las aulas.

Esta cátedra tiene un máximo de 200 inscriptos por turno, manteniendo una relación estudiantes-docente lógica y realista en función de los trabajos prácticos. Esperamos haberte proporcionado la información suficiente para que puedas definir dónde inscribirte. Sea como sea, te deseamos un excelente año y, hoy más que nunca, salud.

Un acercamiento a la Historia de la arquitectura, el diseño y el urbanismo del S.XV al S.XIX en Europa y América

Profesor a cargo del taller: Dr. Arq. Horacio Caride

Ig: @historia2sabugo.caride

Tejeduría plana. Rubros para decoración e indumentaria. Cruce de rubros. Tipologías de hilados, maquinarias. Características constructivas. Procesos de producción. Terminaciones. Sustentabilidad. Bordado. Definición y clasificación.  Puntadas. Elementos del bordado industrial. Tipos de bordados y efectos. La industria nacional e internacional. Tecnologías de última generación. Innovación.  La industria textil argentina. La empresa. Tipos de organizaciones. El diseño y los procesos productivos.

Espacio de la CATEDRA ING. CLAUDIO PAGLIANITI PARA  LA MATERIA TECNOLOGIA 3 INDUSTRIAL EN DISEÑO INDUSTRIAL

Bienvenidxs al espacio virtual - Nivel 1 - Tipografía XG - Cátedra exGonzález

Somos tipografía XG, (ex-González): entre la tradición y las nuevas tecnologías. 

Nos relanzamos y convocamos a la tipografía, yendo a los límites para reflexionar, pensar, y hacer. Enseñar y aprender. Desde un lugar y tiempo colectivo, potenciando la experiencia de taller, el pensamiento crítico y el trabajo colaborativo junto al desafío de construir una disciplina en constante cambio y evolución.

La tipografía es entendida como vehículo de comunicación y no como un fin en sí mismo. La tipografía como agente cultural.

 Hacer y pensar / pensar y hacer.

Pensamos y trabajamos en el taller como principal espacio de construcción del conocimiento, como estrategia pedagógica. Un nuevo taller interactivo, dinámico, presente: para observar, reflexionar, pensar y hacer, para compartir experiencias, recorridos y miradas.

www.instagram.com/tipografiaxg

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Tipografía XG1

La letra como objeto de estudio: descubrimos y analizamos el signo tipográfico para comprender su estructura y evolución. 

Desarrollamos proyectos donde se introduce al diseño de un sistema de signos, sus reglas, articulaciones, posibilidades expresivas, como también a la comprensión y uso del espacio gráfico.

Con cada trabajo se presenta un nuevo objetivo, posibilitando la resolución de proyectos de complejidad creciente, en los que la tipografía cumple un rol fundamental para diseñar sistemas. 

La construcción y uso de la grilla tipográfica. El diseño editorial como disciplina para sistematizar del espacio en pos de una comunicación.

TSLS Solsona Ledesma. Proyecto Urbano

¡ Bienvenidas y bienvenidos a Proyecto Urbano 2022!

Las ciudades son un fenómeno social y un complejo producto cultural que abordaremos desde la teoría y la práctica contemporánea. Les proponemos pensar el diseño del proyecto urbano, de manera multidisciplinar y con especial hincapié en el espacio público en distintas instancias que propicien la reflexión y la observación crítica. 

Nos interesa pensar desde las construcciones de sentido que se generan por las dinámicas urbanas hasta los modelos de gestión para la implementación de las propuestas. Es por ello que, en conjunto con los profesoras y profesores invitados, compartiremos las herramientas con las que diariamente trabajamos: antropología, diseño, teoría feminista, economía urbana y reglamentación existente. 

En este, su último año en esta asignatura, vamos a construir conocimiento desde toda la formación académica que alcanzaron y en el marco de un clima armonioso de taller en el que disfrutemos los encuentros.

En términos curriculares abordaremos el proyecto desde cuatro ópticas complementarias con ejercicios individuales y grupales (en parejas que podrán elegir). Nos comprometemos a ser claros en los tiempos y objetivos y valoraremos el trabajo en equipo, la observación crítica, la interacción en los encuentros y. 

Les adelantamos que los TPs se organizan en acciones :

TP1 Mirar

TP2 Pensar

TP3 Sentir 

TP4 Hacer  

Nos encontraremos en este campus para las actividades asincrónicas.  Esperamos disfrutar y aprender juntxs.